西蒙·武埃
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西蒙·武埃 Simon Vouet | |
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![]() 于1626-1627年完成的自画像 (藏于里昂美术馆) | |
出生 | 法国巴黎 | 1590年1月9日
逝世 | 1649年6月30日 法国巴黎 | (59歲)
知名于 | 绘画 |
运动 | 巴洛克艺术运动 |
赞助人 | 路易十三、黎塞留公爵 |
西蒙·武埃(法語:Simon Vouet,发音:[simɔ̃ vwɛ];1590年1月9日—1649年6月30日)是法国画家及制图师,因其将意大利巴洛克繪畫带入法国而为今人所熟知。
生平
[编辑]![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/a/a5/Simon_Vouet_001.jpg/220px-Simon_Vouet_001.jpg)
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/5/53/Simon_Vouet_-_David_with_the_Head_of_Goliath_-_Google_Art_Project.jpg/220px-Simon_Vouet_-_David_with_the_Head_of_Goliath_-_Google_Art_Project.jpg)
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/90/Simon_Vouet_-_Heavenly_Charity_-_WGA25376.jpg/220px-Simon_Vouet_-_Heavenly_Charity_-_WGA25376.jpg)
西蒙·武埃与1590年1月9日出生与巴黎。[1] 他的父亲洛朗·武埃(Laurent Vouet)是巴黎的一位画家,并教授了他一些艺术的基本理论。西蒙的哥哥奥班·武埃(1595-1641)和外孙卢多维科·多里尼(1654-1742)也都是画家。
西蒙由肖像画发迹。14岁时,他受人之托前往英国为法国贵妇画像,1611年他又作为随行画师,陪同时任法国驻奥斯曼帝国大使一行前往君士坦丁堡。次年,他从君士坦丁堡转道前往威尼斯,后又于1614年去往罗马。[2] [3]
在意大利期间,他主要停留在罗马。当时在那里,巴洛克艺术已经成为主导艺术流派。法国国王给予了他一笔津贴,同时他还收到了巴貝里尼家族、卡西亞諾·德爾·波佐、保罗·焦尔达诺·奥尔西尼和温琴佐·朱斯蒂尼亚尼等人的资助。[2] 他也拜访了意大利其他的一些城市,包括威尼斯、卡拉奇家族的学院所在地博洛尼亚、热那亚(1620年到1622年期间,武埃在热那亚为多利亚家族作画)以及那不勒斯。
武埃天生就是一名学院派画家,他的画作博采众长:有卡拉瓦乔的光线运用、意大利的矫饰主义、保罗·委罗内塞的色彩和透视,也能看到卡拉奇、圭尔奇诺、乔瓦尼·兰弗兰科和圭多·雷尼等人对他的影响。武埃一举成名,并因此于1624年被选为圣路加学院的院长。[4] 1626年,武埃与他宗教人物画中圣母玛利亚的模特维吉尼亚·维琪完婚。
武埃除了风俗画在罗马的成功,宗教画也获得了聖座的肯定,尤其为巴贝里尼枢机(未来的教宗烏爾巴諾八世)所青睐。他曾获得梵蒂冈聖伯多祿大殿的订单,可惜原作已在十八世纪被损毁,只留下数张草图。武埃在意大利时期的宗教主题画作,除了沿袭卡拉瓦乔明暗强烈的戏剧性对比,在色彩上又有明显的威尼斯画派影响,使用玫红,橘色,橄榄绿等纯度较低的颜色,营造织物轻快飘逸的质感。[5]
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/99/Simon_Vouet_-_St._Catherine_-_Google_Art_Project.jpg/220px-Simon_Vouet_-_St._Catherine_-_Google_Art_Project.jpg)
1627年,因难以拒绝贝蒂讷公爵的盛情推荐和国王的诏令,尽管在罗马取得了巨大成功,武埃还是返回了法国为宫廷服务,路易十三委任他为首席画师并订购了大量肖像,挂毯设计图,以及卢浮宫,卢森堡宫和聖日耳曼昂萊城堡的装饰工程。[5]
回到法国后的武埃放弃了卡拉瓦乔一贯的黑暗抽象背景与悲剧色彩,画风变得更柔和轻快,色彩更明亮,背景常使用自然或古典建筑。[5]
带着意大利的创新回来,在宫殿城堡等大型装饰工程中引入神话跟寓言形象。巴洛克风格引人注目的宏大场景,神话与寓言故事里耐人寻味的暗喻,武埃很快在法国开创并引领了一种全新的装饰风格,源源不断的订单向他涌来。他还重新发展了祭坛画的创作程式,将建筑,绘画与雕塑融合成一个整体。现藏于卢浮宫博物馆中武埃所创作的《圣殿上的引见》(la Présentation au temple)是1641年由黎塞留枢机主教赠送给了巴黎的耶稣会的一幅祭坛画,这幅祭坛画在法国大革命期间遭到损坏,被分成两部分,其中装饰屏风顶部描绘《圣路易斯的荣耀》(L’Apothéose de saint Louis)现藏于魯昂美術館。[6] 他迅速建立了自己的工作室,培养了一批学徒,其中就有绰号“法国拉斐尔”的厄斯塔什·勒·苏尔(1616-1655)与路易十四的首席画师夏尔·勒布伦(1619-1690)。 武埃在长达二十年间在巴黎画坛独领风骚,辉煌生涯直到最后一刻。[5]
1649年6月30日,武埃在巴黎去世,享年59岁,安葬于格列瓦圣约翰教堂, 教堂在十八世纪末被毁,画家墓已无迹可寻。[1][5]
作品
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装饰工程
[编辑]- 正义宫(法語:Palais de la Justice)
- 杰出人物展览馆巴黎皇家宮殿红衣主教宫
- 吕埃堡(法語:The Châteaux de Rueil)
- 犬舍城堡
- 聖日耳曼昂萊城堡, 《四枢德》
- 枫丹白露宫
- 皮埃尔·塞吉埃的宅邸
- 查尔斯·德拉波特的宅邸
- 巴黎第三区圣尼各老堂(Saint-Nicolas-des-Champs à Paris): 《圣母升天》、 《圣母墓前的使徒们》(上下两幅,1629年)
- 希伊-马萨林圣斯德望堂(法語:Saint-Etienne à Chilly-Mazarin),《基督下葬》(1639年)
- 比利翁府邸(法語:Hôtel-Bullion)
- 圣梅里教堂(法語:Saint-Merry à Paris), 《圣梅里释放囚犯》(1640年)
工作室作品及复制品
[编辑]- 《圣塞巴斯蒂安》(1618-1620),(美国)莎拉·坎贝尔·布莱佛基金会收藏
- 《圣彼得拜访狱中的圣阿加莎》,1624年
- 《智慧、记忆与愿望》,藏于罗马卡比托利欧博物馆
- 《海塞林克圣母子》,藏于卢浮宫
- 《圣玛丽·玛德琳》,藏于罗马国家画廊
- 《“美术”寓意画》,藏于罗马国家画廊
- 《“和平”寓意画》,藏于罗马国家画廊
- 《“慈善”寓意画》(1640-1645),藏于德拉吉尼昂博物馆
- 《戴安娜》,藏于伦敦科陶德藝術學院
- 《圣母子与天使》,藏于卡昂美术博物馆
- 《罗马人的善举》,藏于巴约讷博纳博物馆
- 《下葬》,藏于剑桥菲茨威廉博物馆
- 《圣尤斯塔斯的殉道》,藏于巴黎圣尤斯塔斯教堂
- 《戴安娜》,汉普顿宫皇室收藏
- 《奥林匹亚众神中的赫拉克力士》,汉普顿宫皇室收藏
- 《密涅瓦》,藏于圣彼得堡埃尔米塔日博物馆
- 《圣母子》,藏于圣彼得堡埃尔米塔日博物馆
- 《圣母子》,藏于牛津阿什莫林博物館
- 《圣母子》,藏于第戎玛侬博物馆
- 《阿波罗与缪斯女神们》,藏于布达佩斯匈牙利国家博物馆
- 《莎乐美》,藏于加州萨克拉门托克罗克艺术博物馆
参考文献
[编辑]- ^ 1.0 1.1 《大英百科全书》中的条目:西蒙·武埃(英文)
- ^ 2.0 2.1 Brejon de Lavergnée, Barbara. 'Simon Vouet', Oxford Art Online.
- ^ Artist Info. www.nga.gov. [20 April 2018]. (原始内容存档于2017-05-27).
- ^ Bissell, R. Ward. Simon Vouet, Raphael, and the Accademia di San Luca in Rome. Artibus et Historiae. 2011, 32 (63): 55–72. JSTOR 41479737.
- ^ 5.0 5.1 5.2 5.3 5.4 西蒙·武埃的“希望”与“名望”_艺术家_艺术家_凤凰艺术. art.ifeng.com. [2019-06-27]. (原始内容存档于2020-10-29).
- ^ 西蒙·武埃的的法国巴洛克风格_艺术家_艺术家_凤凰艺术. art.ifeng.com. [2019-06-27].[失效連結]
外部链接
[编辑]- 盖蒂博物馆网站: 西蒙·武埃